Antonio Oyarzábal estrenará 2027 con nuevo disco, ‘Echoes from the isles’

Recién llegado de Aviñón, en Francia, donde ha formado parte del jurado del primer Concurso Internacional Présence Compositrices, dedicado a dar vida en el escenario a composiciones femeninas, el pianista de Laudio, afincado en Londres, Antonio Oyarzábal, continúa imparable en esa ingente labor que se ha autoimpuesto de redescubrir el repertorio olvidado de compositoras.

Un compromiso férreo por el que, hace ya un largo lustro, que fue nombrado embajador de la organización Donne, Women in Music, cuyo objetivo es alcanzar la equidad de género en la industria musical, y al que le acaba de añadir un nuevo peldaño.

Y es que, en 2027, llegará al mercado, a través de la discográfica Chandos Records –la misma con la que en 2025 legó al mundo Dring: Complete works for oboe, una grabación de música de cámara de Madeleine Dring junto al oboísta Nicholas Daniel, más Amy Harman (fagot) y Adam Walker (flauta)– el primer volumen de Echoes from the Isles en el que, tras varios años de investigación, descubrimiento, preparación y trabajo, explora un siglo de música para piano de 25 compositoras nacidas en Inglaterra, Escocia, Gales e Irlanda entre aproximadamente 1850 y 1950 que, en casi su integridad, nunca antes había sido grabada comercialmente.

Un siglo de obras inéditas grabadas en Suffolk

Entre ellas una obra hasta ahora desconocida de Elizabeth Maconchy o la pieza Echo de la obra Greek Myths de Kathleen Richards, en la que se ha inspirado Oyarzábal para bautizar el álbum.

“En el mito, la presencia física de Echo finalmente desaparece, pero su voz permanece. Encuentro que es una metáfora hermosa para este proyecto: voces que nos llegan a través del tiempo, voces que quizá se hayan retirado de nuestro repertorio de conciertos, pero cuya música ha sobrevivido y volverá a ser escuchada”, ha explicado, quien culminó la grabación el pasado octubre en el reputado estudio de Potton Hall del área rural de Suffolk, bajo la batuta del ingeniero de sonido y productor, Jonathan Cooper.

Llegar a ello no ha sido fácil. “Detrás de estas piezas han estado años de búsqueda en bibliotecas y archivos, rastreando partituras y manuscritos, descubriendo las historias de las mujeres que las escribieron y, finalmente, conviviendo con su música al piano”, ha subrayado el pianista, que obtuvo el empujón definitivoel pasado agosto cuando recibió el apoyo económico de cinco organizaciones británicas: la Vaughan Williams Foundation, el RPS Ambache Fund de la Royal Philharmonic Society, la Francis Routh Trust, la John Ireland Charitable Trust y la Finzi Trust .

El proceso no es desconocido para el de Laudio, pues lo lleva poniendo en práctica desde que, en 2021, lanzó con IBS Classical, La Muse Oubliée. Una pionera antología de piezas para piano de trece compositoras, que van desde principios del siglo XVIII con Élisabeth Jacquet de La Guerre, al siglo XIX con Clara Schumann y Fanny Mendelssohn, y hasta el XX con Germaine Tailleferre, Lili Boulanger, Amy Beach, Mel Bonis, Ruth Crawford, Ethel Smyth, Vítzslava Kaprálová, Mana-Zucca, Lucija Garuta y la navarra Emiliana de Zubeldía.

Antonio Oyarzabal DNA

Seis álbumes de rescate y un concierto en Vitoria

Éste tuvo su segunda parte en 2024, con la obra rescatada de otras 18 compositoras de muy diversos estilos y procedencias; aunque antes, en 2023, publicó bajo el alero del sello Pixaudio, El fin del silencio, que aborda el repertorio para piano de 21 compositoras latinoamericanas.

En total seis trabajos aclamados por la crítica –porque no hay que olvidar su primer álbum, The Inner Child (Orpheus Classical 2017), y su segundo disco, dedicado a la obra de Julián Martínez Villar (Arsis 2019), ambos premiados con el Melómano de Oro– a los que, en los próximos meses, se sumarán esos ecos de partituras femeninas rescatadas en tierras británicas.

De allí llegará, precisamente, mañana martes, para inaugurar, a las 19.30 horas, en el centro cultural Arkabia de la gasteiztarra calle Postas, la 37ª edición de los Martes Musicales, junto al afamado Cuarteto Bretón, integrado por Anne-Marie North (violín), Antonio Cárdenas (violín), Rocío Gómez (viola) y John Stokes (violonchelo).

Junto a Oyarzábal al piano acercarán un interesante diálogo entre tradición, modernidad y redescubrimiento en el Quinteto de piano y cuerdas, con obras de Dvorák, y de una de las musas ya nunca más olvidadas gracias a la labor del de Laudio: la estadounidense Amy Beach. Las entradas tienen un precio de 8 euros.