“Algunos miembros de Big Boy pensábamos que el grupo se había terminado y, mira, lo hemos resucitado”

Tras años de silencio y una pandemia que casi disuelve la banda, el grupo zumaiarra Big Boy regresa a la escena con un lanzamiento doble: Animaliak e Hildako Anonimoak. Por un lado, Animaliak grabado en 2019 por la formación original de sexteto: Jon Gartxi (voz y guitarra), Uhin Loiola (batería), Juan Luis Blanco (teclados y tuba), Iker Hazas (bombardino), Iñigo Gartxi (trombón) y Unai Eizagirre (bajo). Por otro lado, Hildako Anonimoak, defendido por el núcleo que ha mantenido viva la llama durante los tiempos difíciles bajo el nombre de Mini Boy: Uhin Loiola, Juan Luis Blanco e Iñigo Gartxi.

Acaban de lanzar dos discos: Hildako Anonimoak y Animaliak. ¿Cómo surge el primero? 

Antes éramos seis en el grupo. Debido a los trabajos de unos y a las paternidades de otros, nos quedamos tres integrantes. Para el disco Hildako Anonimoak, decidimos amoldar al nuevo formato de trío algunas canciones que ya teníamos. También hemos creado temas nuevos que están incluidos en este trabajo. Estas canciones no tienen guitarra: el piano hace su labor y también se encarga de los bajos. Este disco se ha grabado ahora.

Creación de 'Animaliak'

¿Y Animaliak? Es una sola pieza de casi 20 minutos. 

Ese lo teníamos grabado desde 2019. En su día empezamos con las mezclas, pero se quedó ahí parado. Como íbamos a sacar el disco Hildako Anonimoak, decidimos terminar el otro y publicarlo también; nos daba pena que se quedase guardado ya que estaba grabado. Vino la pandemia y se quedó estancado.

¿Cómo se crea una pieza así? Aunque tenga sus partes, la música no para nunca y eso no suele ser lo más habitual. 

Eso es. Es una canción formada por muchas canciones, con sus transiciones y sus puentes. El objetivo era que la música no parara nunca para poder hacer el directo con la pieza entera, sin silencios. Éramos seis, pero no todo el rato tocábamos el mismo instrumento; una misma persona tocaba la guitarra y el bajo en la misma pieza. Estaba pensado para los directos, para pasar de un tema a otro sin que dejara de sonar la música. Es una pieza única formada por distintas canciones.

20 canciones de un minuto

¿Por qué han tardado tanto en sacar nuevo material? 

Por todo un poco. Algunos hasta pensábamos que el grupo se había terminado y, mira, al final lo hemos resucitado. Además, aunque Hildako Anonimoak se ha grabado entre tres, hemos recuperado a otro miembro y, si surgen conciertos, creemos que otro también se animará. La pandemia fue dura para el grupo. El local de ensayo era pequeño y tenemos muchos instrumentos de viento. Si en la calle andábamos con mascarilla, imagina en el local con tres o cuatro vientos; era impensable y se paró todo. Hasta la pandemia habíamos dado dos conciertos con las canciones de Animaliak y algo del nuevo disco también estaba hecho. Era gracioso, porque en esa época decidimos crear en cada ensayo una canción de un minuto. Ese era nuestro objetivo: no salir del local hasta tener un tema nuevo. Si hacíamos una de un minuto y ocho segundos, ya estábamos rayados. Lo decidimos así porque el disco Animaliak era una pieza de 20 minutos grabada en directo que, si hacías un fallo, tenías que grabarlo otra vez desde el principio. Nos agobiamos y decidimos hacer todo lo contrario: en vez de una canción de 20 minutos, hacer 20 canciones de un minuto. 

Pero el disco no tiene 20 canciones de un minuto... 

Algunas sí, ¿eh? Otras eran una pena dejarlas solo en un minuto. Aunque el reto lo cumplimos en el local, luego el disco ha sido diferente. Hildako Anonimoak tiene 16 canciones y ocho son de ese reto. Además, cuatro de ellas no pasan del minuto y medio. Las otras son adaptaciones al nuevo formato que hemos comentado. No son canciones distintas, pero son versiones diferentes y eso tiene su valor.

¿Cómo recuerdan el inicio del grupo?

Empezamos en 2012. Sacamos unas canciones que hizo Iñigo con su hermano Jon y vimos que se podían tocar en directo; por eso formamos la banda. En 2014 lanzamos un disco llamado Big Boy y un falso documental. Nos hacía gracia hacer un documental de un grupo que no conocía nadie. El disco fue bien. Dos años más tarde sacamos otro trabajo llamado Zapasalto. Este ya lo creamos entre toda la banda, aunque el primero al final también, porque todos aportábamos ideas y versiones diferentes.

Sonido más acústico

¿Cómo será el cambio sobre los escenarios ahora que son menos personas y menos instrumentos?

Ahora es más acústico, digamos, porque no hay guitarra eléctrica; hay piano. Hemos pasado de tener bajo y guitarra eléctrica a un piano. También teníamos tuba, trombón y bombardino. Lo que más chocó en su día fue la mezcla de estos instrumentos y que no hacíamos Ska ni nada por el estilo, aunque realmente no sabemos qué tipo de música hacemos. Ahora, aunque el disco esté grabado sin guitarra, el guitarrista ya está ensayando con nosotros y las canciones han cogido otro tipo de fuerza, aunque la base sea acústica. Ahora mismo no somos ni los del principio, ni exactamente los que grabamos este último disco.

¿Qué es lo que más les gusta de tener el grupo?

A algunos lo que más les gusta es crear y a otros tocar. Algún miembro lo pasa mal sobre el escenario; no lo disfruta tanto como otros. 

Conciertos y disco en formato físico

¿Han atado conciertos?

Aún no. Estamos tocando puertas, pero tenemos ganas de tocar estas nuevas canciones y de que la gente escuche estos nuevos temas en directo. Es difícil conseguir conciertos y también es complicado que coincidan las fechas para que podamos ir todos, pero ganas hay. Por eso hemos lanzado estos dos álbumes recientemente que sacaremos en formato físico. El disco en formato físico estará disponible en aproximadamente dos semanas. Se podrá adquirir en los bares de Zumaia y también escribiendo a la banda a través del correo electrónico bigboytaldea@gmail.com.